By Sam Chipera - [DE]Sam

Nous lançons une nouvelle série de bundles avec la sortie de notre dernière mise à jour pour Warframe, Dante Libéré : les Packs d'art communautaire ! Ces Packs se concentreront sur diverses Warframes et personnages, avec des illustrations conçues dans le style des artistes de la communauté.

Nous avons eu la chance de discuter avec les artistes derrière ce Pack d'art communautaire I afin d'en apprendre davantage sur leur art.

Ritens - Glyphe Titania

Présentation : Ritens

Il crée des fan arts depuis le jour où il a commencé à jouer à Warframe. Pouvez-vous nous parler davantage de votre passion pour l’art ?

"J'aime fouiller dans de vieux documents et préserver l'histoire comme métier, mais l'art est un passe-temps qui me tient à cœur. Habituellement, je dessine des personnages de ma propre création. Je dessine depuis le jour où j'ai pu tenir un crayon. Les encyclopédies coûteuses de mes parents peuvent en témoigner ; elles sont remplies de mes gribouillages."

À quoi ressemblait votre première expérience à dessiner des Warframes ?

"J'ai choisi une Warframe que je pensais assez simple à dessiner... et j'ai misérablement échoué", disait Ritens. "Ce premier essai frustrant ne m'a pas découragé cela dit. Après tout, cela fait des années maintenant et je dessine toujours des œuvres liées à Warframe. Cela m'apporte beaucoup de joie."

Comment vous êtes-vous penché sur le design de Titania ?

Titania a beaucoup de fantaisie, à la fois en termes de conception et d'histoire. C'est une petite fée avec un lien profond avec la nature. Elle est parfaite pour les images de contes de fées et je n'ai pas eu à beaucoup m'adapter pour la dessiner. J'ai choisi une pose classique, mais j'ai fini par recadrer la majeure partie de l'image pour rendre le personnage plus lisible tout en lui permettant de conserver un langage corporel ludique et rêveur", disait-il.

"Pour le fond, j'ai choisi de peindre une scène improvisée de la ferme de Mathila à Duviri. Un endroit joyeux pour une Warframe joyeuse."

UpsideDownSmore - Kullervo

Présentation : UpsideDownSmore !

Ce Glyphe Kullervo a été créé par l'illustre UpsideDownSmore ! UpsideDownSmore s'est récemment concentré sur les figures complètes et les compositions de fond, en plus de ses études collégiales en tant que majeure en Studio Art avec une mineure en Computer Science.

"Depuis le lycée, je me consacre de plus en plus à l'art numérique comme plateforme de prédilection", disait-il.

Pour plus de contexte, UpsideDownSmore dirige le Hollowframe project depuis 2021 ! En combinant ces deux jeux, ce projet a été incroyablement utile pour pratiquer tout en lui permettant de travailler sur un projet à long terme, disait-il.

"C'est en démarrant le Hollowframe project en 2021 que j'ai commencé à créer des fan arts pour Warframe. En tant que fan à la fois de Hollow Knight et de Warframe, j'ai eu l'idée de combiner les deux jeux en dessinant chaque Warframe dans le style et les thèmes de Hollow Knight", il expliquait.

"Au fil du temps, je suis devenu un peu obsédé par le projet à mesure que j'ajoutais plus de Warframes, le projet étant super utile pour pratiquer et quelque chose sur lequel je pouvais travailler sur une plus longue période de temps au lieu de juste de quelques blagues ponctuelles."

Et maintenant, vous avez créé un magistral Glyphe Kullervo ! Comment vous êtes-vous penché sur son design via vos propres compétences ?

"Bien que Kullervo arbore une grande complexité visuelle avec ses boucles de métal et sa carapace torsadée, tout s'écoule dans des directions très intentionnelles pour accentuer l'immense intensité de son personnage. Son châssis se déforme autour des blessures béantes des couteaux, et son œil ouvert brille à travers l’enchevêtrement d’acier", disait-il.

"Je me suis inspiré de la personnalité intensément vengeresse de Kullervo affichée à la fois dans son histoire et dans son combat de boss, en utilisant des lignes audacieuses et nettes aux côtés d'un ensemble "colèrique" de couleurs très saturées comme les rouges et les oranges pour Kullervo. J’ai contrasté ses couleurs sur un fond vert et violet, que j’ai disposé en un éclat radial semblable à une supernova."

Même s'il disait que c'était un défi, cela en valait la peine pour lui.

"C'était un défi, mais j'ai vraiment aimé comprendre comment représenter les détails directionnels et les surfaces de Kullervo et les exagérer pour intensifier davantage son look", il déclarait.

CalamityDeath - Equinox

Présentation : CalamityDeath !

CalamityDeath se considère comme une artiste dessinant par plaisir et centrée sur un art traditionnel, pour être plus précis, le dessin au trait !

"Dire que mon art est généralement monochrome est un euphémisme. Les détails des lignes sont devenus un élément clé de mon art au fil des années", déclare-t-elle.

Calamity a commencé son voyage artistique il y a 8 ans de cela ! Fait marrant : ses premiers dessins était sur Equinox !

"Au fil des années, j'ai lentement appris à montrer certains détails clés des Warframes/autres personnages plutôt que d'essayer de restituer chaque aspect du modèle du jeu. Les formes et les éléments clés sont ce que j’essaie de montrer à travers mon art."

Comment vous êtes-vous penchée sur le design d'Equinox ?

"Je l'ai rendu plus rond avec des formes plus douces, ce qui m'arrive souvent. Equinox n'a pas les formes les plus anguleuses en tant que Warframes, bien sûr, mais il a des éléments clés qui sont pointus. Avec les cornes jumelles et les pointes qui sortent de la clavicule, je voulais montrer ces éléments," disait-elle.

Se pencher sur Equinox a nécessité des étapes de travail et une planification méticuleuse, mais cela a été spectaculairement payant. Et bien entendu, veuillez expliquer le processus de création !

• "Au début, j'ai opté pour différents sketchs car je n'avais pas d'idée précise. Je voulais faire briller Equinox dans tout son ensemble : le jour et la nuit, le soleil et la lune, etc."
• "Au départ, j’ai pensé à montrer le système d’alignement comme une métaphore. Je voulais aussi vraiment inclure le Yin et le Yang dans le concept, d'où les petites volutes d'énergie autour d'Equinox dans la conception finale."
• "Je n'étais pas certaine au début, en dessinant le visage : j'en voulais un plus large et rond pour contraster avec les formes plus anguleuses d'Equinox".

Kirdy - Revenant

Présentation : Kirdy !

Pouvez-vous nous donner un aperçu de qui vous êtes ?

"Je m'appelle Kirdy, je suis une artiste numérique. J'adore dessiner et créer des fan arts. L'art que je dessine est les Warframes Chibi, que j'appelle habituellement Chibiframes ou Chibis. Ce sont mes principales œuvres. J'ai aussi parfois des illustrations normales", déclare-t-elle.

Transformer quelqu'un d'aussi menaçant que Revenant en une œuvre d'art de type Chibi peut être un défi, on imagine. Quel élément de la Warframe vous a parlé lors de la création de votre Glyphe ?

"Ma réponse doit être le manque de traits du visage ; j'adore le design. Et heureusement, je peux la plupart du temps montrer les émotions ou les sentiments que je souhaite exprimer à travers les mouvements corporels des personnages, même les Chibis ! Laisser un personnage devenir vivant sans traits du visage est un nouveau défi sympa pour moi."

Et quelles ont été les principales choses qui se sont démarquées dans la création d'un personnage sans visage ?

"Avant de commencer le sketch, j'ai relu l'histoire de Revenant et d'autres choses qui le concernait (comme les Eidolons, les Sentients, etc...). Ensuite, j'ai pris trois éléments de ces histoires : le lac dans les Plaines d'Eidolon, Lua dans la nuit et Revenant avec son Nikana emblématique à deux mains" ajoute-t-elle.

StudioCyen - Chroma

Présentation : StudioCyen !

StudioCyen est une artiste autodidacte qui a commencé son aventure Warframe à l'automne 2014. Comment vous décririez-vous davantage ?

"Assez polyvalente et pleine de curiosité et de désir d'apprendre de nouvelles choses, mon art va des dessins chibi amusants aux illustrations de style semi-réaliste en passant par les comics et les designs graphiques / de merch. L’aspect visuel de Warframe a été ce qui a attiré mon attention en premier lorsque mon mari m’a présenté le jeu. J'étais tellement attirée par le style artistique à la fois particulier et étrangement beau que Warframe est devenu mon premier et, à ce jour, mon seul jeu de type looter-shooter," disait-elle.

Qu'est-ce qui a inspiré votre Glyphe Chroma ?

"Je pense que l'univers de Warframe est un endroit très sombre pour la plupart des personnages qui habitent ce monde. Au lieu de me concentrer sur la douleur et la souffrance, j’aime dessiner des moments plus heureux ou plus calmes qu’on ne voit pas dans le jeu"' déclare-t-elle.

Donc, on peut dire sans se tromper que le développement du Glyphe Chroma impliquait une approche plus chaleureuse et plus optimiste ?

"J'ai réfléchi aux caractéristiques de Chroma qui se démarquaient le plus des autres Warframes et j'ai décidé que les principales étaient sa peau qu'il invoquait pour l'aider à combattre. Au départ, je voulais représenter Chroma comme un chevalier avec une effigie comme dragon apprivoisé, et mes sketchs préliminaires suggéraient cette relation presque symbiotique. Les ailes énergétiques de son effigie étaient présentes comme éléments décoratifs et symboliques. Elles surplombaient Chroma et leur lumière chaude l’enveloppait comme si elles le protégeaient."

Vous pourrez retrouver tous ces Glyphes sur le Marché avec le lancement de Dante Libéré le 27 mars ! Ils seront disponibles à l'achat individuel ou tous ensemble dans le "Pack d'art communautaire I".

Merci encore à ces merveilleux artistes. Vous pouvez les retrouver ici :

• CalamityDeath
• Kirdy
• Ritens
• UpsideDownSmore
• StudioCyen